Hola amiguetes, por fin de vuelta de mis “vacaciones” (realmente no fueron vacaciones, aproveché este tiempo para mudarme a Berlín). Ya estoy instalado y listo para seguir con el blog

Hoy les traigo un post con algunas preguntas de usuarios del blog: sobre el registro de diseños, contratos de confidencialidad, cómo mejorar nuestro dibujo y sobre cómo aprender a diseñar páginas web.

Así que vamos!

Tengo un grupo de rap y he diseñado un logo para él. Y mi gran duda es si debería registrar mi diseño por si en un futuro pudiera tener problemas.

La ley (en España) defiende la obra desde su creación, aunque el registro no es necesario es una buena prueba de que eres el autor de dicho diseño. Lo mejor sería acercarse a una oficina de registro de la propiedad intelectual, tengo entendido que no es muy caro.

Ojo, no es lo mismo registrar el diseño que la marca. Registrar una marca es mucho más caro y puede que dicho nombre ya esté registrado ó sea muy parecido a alguna marca registrada dentro del mismo sector, hay compañías que se dedican a asesorarte en este sentido aunque por ahora quizás no lo necesites.

Mi cliente me pide que fime un contrato de confidencialidad (NDA). ¿Tiene derecho? ¿Me puedes dar algún modelo de contrato?

En mi página terminos del servicio declaro que no ofrezco confidencialidad por defeceto (5º punto) ya que mi portafolio es la única herramienta que tengo para promover mis servicios. Para encargos confidenciales suelo cobrar un suplemente de entre 0-100% el precio de un encargo normal, si estoy muy ocupado el suplemento es del 100%, si no, negocio con el cliente hasta llegar a un acuerdo; si el cliente no acepta ningún suplemento y necesito el trabajo, acepto la confidencilidad sin cargos extra.

El cliente debe pedir el NDA por adelantado ya que el presupuesto puede variar, por desgracia muchas veces el cliente lo pide cuando el encargo está terminado, entonces le remito a mis terminos del servicio. Como siempre cobro el 50% del encargo por adelantado, el cliente tiene 3 opciones:

1. Paga el suplemento: firmo el contrato y le envío los archivos.
2. No acepta el suplemento, pero paga el resto del encargo: no firmo el NDA pero le envío los archivos.
3. No acepta el suplemento y se niega a pagar el resto del encargo: le advierto que perdería el pago por adelantado y todos los derechos sobre los diseños, pasando a ser de mi propiedad para ser vendidos como diseño de stock o para uso personal, nunca los vuelvo a vender como diseño por encargo.

Todo es negociable, si el cliente es bueno y fácil de llevar y lo pide de buenas formas suelo hacer excepciones, pero siempre es bueno tener las espaldas cubiertas.

¿Es lo mismo un contrato de confidencialidad que un contrato de cesión de derechos (transfer of rights)?

No, un contrato de confidencialidad es un documento donde declaras que no vas a publicar ninguna información relacionada con dicho encargo, mientras que un documento de cesión de derechos otorga al cliente los derechos de explotación sobre los diseños. A veces el contrato de confidencialidad y el de cesión de derechos van integrados bajo un mismo contrato.

La cesión total de los derechos sí es algo que ofrezco dentro de mis precios, siempre que un cliente me lo pide firmo dicho contrato.

Aquí puedes descargar unos modelos de contratos.

¿Como puedo aprender a darle expresión a mis personajes?, todos me salen con cara de psicópata.

Me temo que no hay recetas mágicas para mejorar el dibujo, es sólo práctica, mucha práctica… y mucha observación.

Yo tengo un archivo de expresiones faciales y corporales, tanto fotografías como imágenes de otros artistas. Al principio copiaba mucho, con el tiempo vas incorporando a tu estilo muchas cosas de muchos artistas creando tu propio estilo, sólo te aconsejo que busques fuentes variadas para que tu estilo sea lo más rico posible.

He leido tu tutorial sobre crear pagina web, me ha aclarado un par de cosas, ¿pero como empezaste?, ¿me puedes recomendar algún tutorial?

Me temo que no es tan fácil, pero con paciencia lo puedes hacer. Te comento cómo me inicié yo:

1. Regístrate en una comunidad online, por ejemplo Deviantart. Ya tienes algo que mostrar y puedes darte a conocer, además hay un area para crearte un portafolio independiente de la comunidad. No es perfecto pero vale para empezar.
2. Aprende a usar Dreamweaver, es un buen programa muy fácil de manejar y puedes diseñar webs de forma visual. No es lo ideal pero es una preparación para el siguiente paso.
3. Cuando domines Dreamweaver tendrás las nociones básicas de HTML, intenta pulirlas y comprender el significado de cada etiqueta. Puedes seguir usando Dreamweaver o simplemente el block de notas.
4. Aprende CSS para separar el contenido de la presentación. Es un lenguaje muy sencillo, el principal inconveniente es conseguir que tu web se vea igual en los diferentes navegadores (cross browsing).
5. Aprende sobre usabilidad, estudia tendencias y practica mucho.
6. Si quieres seguir adelante el siguiente paso sería estudiar PHP y MYSQL para añadir funcionalidad a tu web.
7. Si quieres seguir adelante puedes aprender Rubi, Ajax, Javascript…

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De vez en cuando recibo emails muy interesantes de diseñadores o ilustradores noveles que intentan abrirse un hueco en esta industria tan compleja y que no saben por donde empezar, me piden ayuda y yo por supuesto intento ayudarles. Se me ocurrió que podría publicar estos emails, así todos sacaríamos partido de esas dudas.

Así que estrenamos nueva sección

Empezaré con el caso de Evangelina, precioso nombre, por cierto. Eva es argentina pero reside en los Estados Unidos y quiere dedicarse a la ilustración pero tiene muchas dudas y prejuicios que voy a intentar aclarar, al menos orientarla para dé sus primeros pasos. Os comento las partes más interesantes de ese email:

Vivo en los Estados Unidos (soy de Argentina) y he escrito a mucha gente con el corazón en las manos, pero nadie encontró en su corazón el deseo de ayudarme. Creo que es porque temen que llegue a ser muy buena y podría robarles su clientela si me cuentan su "receta secreta"…

Empecemos con las buenas noticias, vives en los USA, esto te va a dar muchas oportunidades que no tendrías en Argentina; además eres optimista y realmente deseas progresar. Así que dominas el inglés y tienes ganas, enhorabuena!, tienes los requisitos mínimos para empezar en esta difícil carrera.

Ahora las malas noticias

No es bueno esperar ayuda de la gente, no me mal interpretes, hay mucha gente que estará dispuesta a ayudarte de manera altruista pero no será la norma general, más por falta de tiempo o energía que por mala fe. Por eso tienes que mentalizarte de que cada triunfo ó fracaso que consigas dependerá al 99% de ti misma, toda ayuda externa es bienvenida, pero no cuentes con ella.

Olvídate de las "recetas secretas", nadie te las va a enseñar porque simplemente no existen. La receta secreta es TRABAJO DURO a lo largo de mucho tiempo, aplicado a muchas facetas: marketing, comunicación interpersonal, conocimientos técnicos y prácticos… Además ten en cuenta que lo que vale para mí posiblemente no valga para ti, tendrás que encontrar tu propio camino.

Esto es una buena pintura digital de Evangelina.

Soy una auténtica novata. Y me gustaría empezar a trabajar como freelance. Tengo la habilidad pero no educación formal…

Antes de lanzarte como freelance, te recomendaría que intentes trabajar en alguna agencia de diseño a modo de toma de contacto. En mi caso estuve 6 meses en una agencia local a tiempo parcial (4 horas al día), el sueldo era pésimo y fueron los peores meses de mi vida laboral, pero me aclaró muchas questiones y aprendí muchas cosas.

No necesitas tener estudios formales para ser buena en tu trabajo, puede que te cueste un poco más, así que tendrás que suplir tu falta de formación con ganas, y con un buen portafolio. Te recomiendo que leas un post que escribí recientemente acerca de las ventajas formación autodidacta vs formal.

… pero creo que puedo crear arte de calidad.

Esta es tu principal debilidad, el diseño tiene un aspecto artístico pero no es arte, tiene una función y unas reglas, una meta objetiva mientras que el arte no. No te pagan por recrear TÚ visión del mundo, te pagan por recrear SU visión del mundo para un público determinado.

En otras palabras, el artista crea sin restricciones; el diseñador o ilustrador por encargo se atiene a unas reglas. Así que:

• ¿Quieres ser artista o quieres diseñar/ilustrar por encargo?
• ¿Quieres tener una estabilidad económica y crear con restricciones ó no tenerla (a menos que consigas llegar a la élite) pero crear libremente?.

Si quieres ser artista me temo que no te puedo ayudar, si quieres trabajar por encargo entonces sigue leyendo

Muy bonito, pero ¿hay un mercado para esto?.

Planeo hacer un montón de cosas, pero tengo que preparar my pagina web y mi portafolio, aún no lo he hecho.

Tener un plan es el primer objetivo, así que redacta una lista de esas tareas, ordénalas por orden de prioridad y cúmplelas.

Como te decía en el anterior punto estás confundiendo conceptos, tu portafolio es muy artístico, no hay una intencionalidad comercial, por lo que vas a tener que cambiar radicalmente la dirección de tu trabajo. Algunos consejos para orientar tu portafolio a posibles clientes:

1. Trabaja al menos 8 horas al día hasta que consigas un producto de calidad. Si no hay un buen producto nadie lo comprará.
2. Ya tienes tu portafolio en Deviantart. El próximo objetivo es publicar tu propia web.
3. Elige tu punto fuerte y busca una posible aplicación comercial. Si los paisajes son tu punto fuerte, en lugar de hacer pinturas costumbristas, ¿por qué no lo orientas al mundo de los videojuegos o del cine? Si te gustan los retratos, ¿por qué no te dedicas a hacer caricaturas por encargo?.
4. Descubre los artistas de referencia dentro de tu area de trabajo y estúdialos. ¿Qué los hace diferentes?, ¿por qué son tan buenos?, ¿qué tipo de portafolio tienen?, ¿a quién va orientado? Intenta descubrir su plan de marketing.
5. Haz una lista de posibles cliente objetivo, y ponte en su lugar. ¿Si fueras un cliente qué tipo de portafolio querrías ver?, ¿qué tipo de trabajos te interesarían?.
6. No te olvides de los requisitos mínimos para trabajar por internet: Inglés, Paypal y mucha promoción.
7. Sigue trabajando al menos 8 horas al día hasta que consigas un producto de calidad. Si no hay un buen producto nadie lo comprará.

¿Qué pasa si un cliente potencial mira mi portafolio y le gusta? Me llama y me pregunta, ¿Cuánto cobras? ¿Cuánto debería cobrarle?… ¿Qué debería responder? Probablemente lo que me retiene a la hora de hacer dinero es el miedo de no saber qué decir a los clientes.

Piensa que todos hemos pasado por esto y todos hemos aprendido a base de errores, confia en ti misma incluso cuando no te salga bien, piensa que has descubierto una manera de NO hacer las cosas, si te equivoques muchas veces, tendrás un bonito catálogo de errores que no deberás repetir.

Sé honesta, cuéntale al cliente que no tienes experiencia pero que tienes muchas ganas de hacer las cosas bien, y que simplemente te diga cuanto quiere invertir. Sé realista y no esperes que te paguen una fortuna, a veces ni siquiera te pagarán, tómatelo como un aprendizaje semi-pagado. Con el tiempo, si haces las cosas bien, tendrás un pago de acuerdo a tu capacidad.

Concept artist Feng Zhu. Esto si tiene mercado.

He investigado en la web acerca de cómo dan presupuestos otra gente, pero la mayoría de artistas no publican sus precios, piden que se le contacte por email o teléfono antes de dar un presupuesto.

Los diseñadores con mucha demanda no suelen anunciar sus precios porque les resta margen de negociación. Calculan sus presupuestos en base a la capacidad del cliente y a sus necesidades, te aconsejo que leas este post acerca de los pros y contras de públicar tus precios. Sobra decir que para llegar a este nivel aun te queda mucho camino por recorrer, por ahora no te preocupes demasiado acerca de este tema.

Algunas consideraciones finales.

Bueno Eva, en primer lugar muchas gracias por prestarte a compartir tus preocupaciones, estoy seguro que has ayudado a mucha gente. Espero no haber sido demasiado duro y espero que mis palabras te haya sido de utilidad, si tienes alguna duda sólo tienes que usar los comentarios.

Ya para finalizar me gustaría animarte a que sigas trabajando, no va a ser fácil, habrá momentos para llorar, para la desilusión, te deprimirás y pensarás que no vas a ningún lado… pero no te pares, sigue adelante con pasión y energía, porque encontrar tu camino es cuestión de tiempo. Un día te llevarás una sonrisa a la cama y caerás en la cuenta de que estás cumpliendo tu sueño.

Y cuando seas famosa acuérdate de los pobres
Saludos!!!

¿Y tú, también te encuentras perdido?

Si eres diseñador novél y tienes algunas dudas, contáctame e intentaré resolverlas dentro de mis posibilidades, los emails más interesantes los publicaré en esta sección.