SOSFactory Blog

Choose your language / Elige tu idioma:

Sean Hodge editor de PSDTUTS me contactó a través del tutorial que hice para Smashing Magazine (blog para el que también escribe) para hacerme una entrevista. La entrevista está hecha inglés, para los que no lo domineis aquí os la traduzco, espero que os guste

1. Bienvenido a PSDTUTS! Por favor, háblanos un poco de ti, de dónde eres? Cómo empezaste en esta industria?

Hola amigos, mi nombre es Sergio Ordóñez Suánez, tengo 29 años y soy español, natural de Málaga. Mi historia no es la típica historia, no tengo formación académica relacionada con la industria del diseño ni del arte, compré mi primer ordenador a los 20 años, descubrí Internet a los 22 y Photoshop a los 24 años, empecé a diseñar seriamente a los 26.

Soy licenciado en Psicología pero nunca llegué a ejercer, el destino me premió con una lesión de rodilla cuando me preparaba para las pruebas de acceso a la policía científica de mi país, la excusa perfecta para iniciarme profesionalmente en el mundo del diseño, así nació SOSFactory.

2. ¿Cómo describirías tu trabajo? ¿Tú estilo? ¿Tu aproximación al diseño y la ilustración?

Cuando era pequeño me gustaba crear personajes de comic, el Graffiti, las películas y comics de Disney, el manga, las estética surfera… mi estilo es una mezcla de todo eso, hago lo que divierte al niño que llevo dentro.

No tengo preferencia por ningún estilo específico, me aburre lo que ya domino, el hecho que haya desarrollado el estilo cartoon es porque mis clientes lo demandan, soy una persona muy práctica. Lo que me divierte es aprender cosas nuevas, más que el resultado.

3. ¿Podrías contarnos algo sobre tu carrera? ¿Tus proyectos favorits? ¿Algún proyecto actual o futuro que quieras compartir con nosotros?

Empecé como colorista de comics, pronto me di cuenta que la esclavitud no era para mí. Después trabajé 6 meses como diseñador gráfico a tiempo parcial, en mi ciudad, pero la esclavitud seguía sin ser para mí, así que decidí vender mis propios diseños por foros y comunidades de arte, primero cobraba 15 US$ por logotipo, después 50, un año después eran 150US$, 2 años después 250US$… por fín después de 4 años soy yo quien elige a mis clientes.

Mi trabajo favorito fue el que hice para Funrise Toy Corp, su brand manager me contacto a través de Deviantart y me pidió unas pruebas para personajes, el contrato duró 2 años. Trabajé para lineas de juegos como POG, Dr Dreadful, Hedbanz… entre otros. Me asignaban grandes presupuestos que me permitía dirigir un equipo de más de 10 artistas, todos ellos usuarios de Deviantart a los que admiraba. Por desgracia hubo recorte de personal en la empresa y mi contacto fue despedido… aprendí una dura lección, nunca dependas de un solo cliente, por muy bueno que sea.

Haz click para ver la imagen completa.

Acabo de terminar un trabajo muy duro y con el que estoy muy contento, son etiquetas para una serie de bebidas alcohólicas y energéticas para Spirits USA, un trabajo durísimo por la cantidad de diseños y las fechas tan apretadas.

Otro encargo bastante curioso fue el que realicé para Line Rider, el famoso juego en Flash. Se dieron una serie de coincidencias que me llevaron a trabajar para Inxile-Entertaintment, la compañía explotadora de los derechos de Line Rider.

4. ¿Háblanos sobre las aplicaciones que usas? ¿Cómo es tu día a día con Photoshop? ¿Algún tip que quieras compartir?

Uso Photoshop para casi todo, a veces también uso Illustrator, para modificar las tipografías de mis logotipos o para illustración vectorial.

Photoshop es el rey del diseño, un todoterreno, vale tanto para diseñar webs como para pintar o dibujar… la pareja perfecta de mi Wacom.

Web diseñada en Photoshop. Haz click en la imagen para ver el diseño.

Tips? practica con Photoshop hasta tal punto que seas capaz de hacer cualquier tarea de modo inconsciente, tan natural como respirar, a partir de ese punto empezarás a disfrutar. Cuanto más lo uso más consciente soy de su potencia y versatilidad, podría dar cientos de tips, por eso cree mi blog, SOSNewbie, para compartir esos tips.

5. ¿Podrías hablarnos sobre tu proceso de diseño? ¿Cómo es tu ritmo de trabajo?

Todo mi trabajo es comercial, así que la productividad manda. Tengo un procedimiento muy definido para cada area, ya sean logos, webs o mascotas. 

Por ejemplo, para mis mascotas empiezo con bocetos sobre papel, después los retoco con Photoshop hasta conseguir algo decente. Cuando el cliente lo aprueba vuelvo a usar Photoshop para limpiarlo y colorearlo. Sólo cuando el cliente aprueba cada paso del proceso paso al siguiente, así ahorro un montón de tiempo en correcciones.

Si estais interesados en los detalles podeis visitar el estudio de caso de Freepowerboards.

6. ¿Podrías contarnos algo acerca de la creación de logotipos o diseño de mascotas con Photoshop? ¿Algún consejo a la hora de generar ideas?

La creación de logotipos o mascotas es compleja, no podría resumirlo en tan poco espacio, pero planeo colaborar con PSDTUTS con algún tutorial, de hecho escribir tutoriales es una de mis aficiones, aquí podeis visitar un tutorial sobre diseño de mascota vectorial.

La clave para fomentar la creatividad es no pensar en ella, antes me bloqueaba muchísimo, prentendía crear de la nada… eso es imposible. Parte de mi trabajo consiste en jugar videojuegos, leer revistas de diseño, comics, libros, ver películas, mirar el trabajo de otros diseñadores… hay que nutrir la mente, crear referencias en tu cabeza para usarlas en los momentos en que las necesites.

Cuando el bloqueo creativo aparece poco puedes hacer, lo mejor es prevenirlo, además de nutrir la mente hay que conseguir un estilo de vida relajado, si disfrutas del trabajo, la creatividad aparece sin más.

7. ¿Podrías darnos una visión sobre como llevas tu estudio? ¿Trabajar en equipo? ¿Que tal con los clientes?

Soy freelance, trabajo desde casa. Hace tiempo que me cuestiono si crear mi  propio estudio, pero no estoy seguro si quiero sacrificar este estilo de vida freelance que tanto me ha dado en lo personal, por otro lado me encantaría aumentar mi equipo para abarcar proyectos más amplios… supongo que el tiempo me aclarará las cosas.

Tengo compañeros que me ayudan en mis tareas, normalmente de modo temporal, dependiendo del encargo y todo vía Internet (por desgracia). No es fácil encontrar buenos artistas, serios, disponibles, que sepan lo que hacen y trabajen en equipo, por suerte aun tengo tiempo de visitar comunidades de arte y foros.

Actualmente trabajo junto con Miguel Angel Ruiz y Carlos Nema, me ayudan muchísimo en las tareas de creación de personajes. Lucas Savelli me ayuda con la maquetación web, y Nicko me ayuda con el inglés, él se encarga de traducir este texto

Con mis clientes tengo una historia de amor-odio, supongo que es universal, algunos son maravillosos, dan total libertad, critican constructivamente, pagan bien y a tiempo, para esos es un placer trabajar; hay otros que realmente me desesperan… se los recomiendo a la competencia a la primera oportunidad

Hay dos clases de encargos, los que me dan estabilidad económica, y los que disfruto realmente, en esos intento experimentar. La clave para llegar a ser un diseñador de éxito es encontrar el balance entre ambos tipos de encargos… si predominan los primeros te conviertes en un robot, si predominan los segundos siempre estarás condicionado por tu inestabilidad económica, lo que te lleva a tomar malas decisiones.

8. Gracias por participar en este entrevista! ¿Algunas palabras finales?

Sólo agradecer esta oportunidad de compartir mis experiencias, también me gustaría animar a aquellos que intentan hacerse un hueco en esta industria tan competitiva, hay un truco que siempre me ha funcionado… haz aquello con lo que disfrutas.

Saludos!!!!

Donde encontrar a Sergio Ordoñez Suanez  en la Web

SOSFactory: http://www.sosfactory.com
Sergio’s Blog: http://www.sosnewbie.com
Popular tutorial written for Smashing Magazine:
http://www.smashingmagazine.com/2008/02/13/drunken-monkey-photoshop-tutorial